Mohawk-arvostelu: Neljä syytä katsoa tämä julma historiallinen kauhuelokuva

Wace Fim Ne Don Gani?
 

mohawk-arvostelu



Ted Geoghegan S Mohawk osuu valittuihin teattereihin ja VOD: iin tänä perjantaina, 2. maaliskuuta, ja sinun kannattaa etsiä sitä. Tämä taitava sekoitus historiaa ja kauhua ei ole helppo myydä yleisölle, mutta se on ehdottomasti näkemisen arvoinen. Tässä on neljä keskeistä syytä, miksi haluat katsoa tämän elokuvan.



Brutaali, hellittämätön, hyvin muotoiltu trilleri, Mohawk myydään kauhuelokuvana, mutta se ei ehkä ole sellaista kauhuelokuvaa kuin odotat. Sen kehyksissä on paljon kauhua, mutta jos odotat jotain ulospäin yliluonnollista tai täynnä hyppyjä, se ei ole tämä elokuva. Sen sijaan se pyörii tarinaa kammottavasta julmuudesta kammottavista ihmisistä, jotka eivät ymmärrä kuinka kauheita he todella ovat, kaikki historiallista asetusta vastaan. Mitä Geoghegan ja kirjailija Grady Hendrix ovat valmistaneet täällä on jotain, joka muistuttaa Viimeinen talo vasemmalla tapaa Viimeinen mohikaanista .

Yhden erittäin pitkän päivän aikana vuoden 1812 sodan aikana, Mohawk löytää kaksi Mohawk-soturia, Oak ja Calvin Two Rivers, sekä heidän brittiläisen kumppaninsa Joshuan, jota rumimmat amerikkalaiset ajavat. Amerikkalaiset, joukko sotilaita, jota johtaa innokas Hiskia, hallitsevat omaa toimialuettaan - vaikka se alue, jota he käyvät läpi, ei kuulu heille. Amerikkalaiset joukot ovat pakottaneet itsensä Oak, Calvin Two Rivers ja Joshua elämään samalla tavalla kuin he ovat pakottaneet tiensä maalle. Ohjaaja Geoghegan on verrattu Mohawk 'koti-invaasioelokuvaan, jossa Pohjois-Amerikka on koti', ja se on ehkä elokuvan sopivin yhteenveto. Seuraava on pitkä, verinen harjoittelu, jossa amerikkalaiset kieltäytyvät antamasta pettymyksiä ja palatessaan linnoitukseensa, vaan tyytyvät metsästämään ja tappamaan Tammen ja seuran.

Mohawk ei ole vuoden vilkkain tyylilajikuva eikä myöskään helposti sulava. Tämä on intensiivinen, tinkimätön sekoitus historiaa ja kauhuelokuvaa, joka voidaan sijoittaa 1800-luvulla, mutta jonka juuret ovat tiukasti modernissa helvetissä, joka on vuonna 2018. Tässä on neljä syytä katsoa Mohawk .

mohawk-sarvi

1. Vahva naisjohto

Vaikka melkein kaikki hahmot Mohawk on kohtuullinen osuus näyttötavasta, johtava on Oak, jota soitti Kaniehtiio Horn . Horn tekee paljon vähän - vähän vuoropuhelua, iso pitkiä, laskevia hiljaisuuden hetkiä. Näyttelijä tekee suurimman osan raskaasta nostamisesta silmillään - voimme aina aistia takana kääntyvät vaihteet sen, että hän miettii tuhansia mahdollisia skenaarioita, joista suurin osa ei ole kovin lupaavia, ennen kuin hän toimii. Oak ei halua vetoutua konfliktiin sotilaiden kanssa, mutta hänellä ei ole pian muuta vaihtoehtoa. Ja kun hänet on metsästetty suurimmaksi osaksi elokuvaa, pöydät kääntyvät lopulta, ja hänestä tulee metsästäjä. Hahmo on uskomattoman viileä, melkein jokaisessa merkityksessä.Geoghegan ja Hendrixin käsikirjoitus eivät anna hahmolle suuria puheita, vaan he antavat hänen tekonsa puhua voimakkaimmin, ja Hornin laskettu suorituskyky tuo kaiken kotiin.

mohawk ezra

2. Hyvät hahmot

Oakin lisäksi suurin osa hahmoista Mohawk ovat upeasti piirrettyjä. Vaikka amerikkalaiset ovat epäilemättä roistoja täällä, käsikirjoitus on tarpeeksi älykäs esitelläksesi heidät kolmiulotteisina yksilöinä pikemminkin kuin piiskaavan yhden nuotin pahiksia. Amerikkalaisten hahmojen todellinen mestarillinen isku on, että he eivät koskaan tajua olevansa roistoja. He ovat vanhurskaita verisessä pyrkimyksessään. Ezra Buzzington on erottuva kuinHiskia, joukon johtaja, joka ei halua muuta kuin tuhota Tammen ja seuran. Miehet, joita hän ympäröi, eivät itse asiassa ole yhtä verenhimoisia, suurimmaksi osaksi aikaa, he kehottavat Hiskiaa jatkuvasti vähentämään menetyksiä ja palaamaan linnoitukseen. Samanaikaisesti, vaikka heidät pannaan paikalle tekemään julmuuksia, jopa vastahakoisimmat sotilaat antavat periksi ja vuodattavat verta.

Sankareidemme kohdalla käsikirjoitus täyttää ne huomattavasti ilman, että siitä tulisi koskaan liian raskaita. Justin Rain 'SCalvin Two Rivers on paremmasta joukosta se, joka ottaisi mielellään taistelun amerikkalaisten kanssa, kun taas muut haluavat pitää etäisyytensä. Eamon Farren , jolla on lempeä tapana Brit Joshua, on omat periaatteensa, ja kun verenvuodatus alkaa, hän tulee katumaan niitä. Oak, Calvin ja Joshua ovat tosiasiassa polyamorisessa suhteessa, jota Geoghegan ja Hendrix käsittelevät hienolla kosketuksella. Näiden kolmen välinen avoin suhde esitetään tosiasiallisella tavalla, eikä elokuvassa ole koskaan hetkeä, jolloin ulkopuolinen hahmo kiinnittäisi siihen huomiota. Nämä kolme henkilöä yksinkertaisesti rakastavat toisiaan, ja elokuva esittelee tämän huomaavaisella, nöyrällä tavalla. Odotin, että yksi amerikkalaisista hahmoista ottaisi tämän suhteen käyttöön ja hyödyntäisi sitä jonkinlaiseen temaattiseen konfliktiin, ja olin iloisesti yllättynyt, kun sitä ei tapahtunut.

3. Uusin elokuva ohjaajalta Olemme edelleen täällä

Mohawk on viimeisin siivu indie-kauhua takana olevalta elokuvantekijältä Olemme edelleen täällä . Jos olet jotenkin välttänyt näkemästä sitä upeasti kammottavaa kummitustaloa, sinun on korjattava se välittömästi (se suoratoistaa Amazon Prime Video -videossa). Kuten hän teki Olemme edelleen täällä , johtajaTed Geoghegan tekee Mohawk hienosäädetty, erittäin viihdyttävä sekoitus tyylilajeja. Yksi väärä liike saattaa upottaa tällaisen elokuvan, mutta Geoghegan on tarpeeksi taitava tekemään Mohawk työ. Elokuvantekijä on nyt kaksi kahdelle, ja on hauskaa nähdä, mitä hän tekee seuraavaksi.

Historiallinen ympäristö ei ehkä ole helpoin asia vedota rajoitetulla budjetilla, muttaGeoghegan pystyy hyödyntämään ensisijaisesti metsäalueita hyödyksi. Ei ole mahdollisuutta, että nykyajan elementit hiipivät kehykseen, kun olemme uppoutuneet niin paljon erämaahan. Mohawk ei ole upein elokuva, eikä tuotantosuunnittelu ole täynnä ajanjakson yksityiskohtia. Silti tämä on viime kädessä loistava esimerkki itsenäisestä elokuvasta parhaimmalla itsenäisellä elokuvantekijällä, joka ei pelkää ottaa riskejä. Sen sijaan että vältettäisiin elokuvan aikakauden komplikaatioita, Mohawk Ohjaaja omaksuu heidät ja löytää tapoja saada heidät toimimaan.

mohawk-elokuva

4. Se ei koskaan nouse

Katsojaa varoitetaan: Mohawk on julma helvetissä. Ja se ei koskaan anna pettää. Tämän elokuvan alussa on noin 10 tai 15 minuuttia rauhaa, joten neuvoni on maistella noita kohtauksia. Hengitä syvään. Rentoutua. Ja sitten kiinnitä itsesi, koska kerran Mohawk lähtee liikkeelle, se lähtee verisen sprintin kohti maalia. Tämä on sekä siunaus kirous. Squeamish-elokuvakatsojat eivät ehkä ole mukana Mohawk Erityinen julmuuden merkki, joka sisältää katkaistut kielet, hävitetyt luut, leikkaukset ja paljon muuta.

tarinoita kryptan 2018 julkaisupäivästä

Jos kuitenkin pystyt saamaan aikaan elokuvan ikävän luonteen, sinut palkitaan vakaumattomalla, hellittämättömällä kokemuksella. Parasta on kuitenkin tahti. Merkit Mohawk ovat jatkuvasti liikkeessä ja törmäävät aina eteenpäin. Tarinan luonne varmistaa sen Mohawk ei koskaan osu tuuditukseen. Tämä nopeus on yksi elokuvan vahvimmista elementeistä - meillä ei ole melkein aikaa hengähtää, kun meidät pyyhkäistään elokuvan nopeatempoiseen ja veren läpimurtoon.

***

Mohawk avautuu tietyissä teattereissa ja saapuu VOD & HD Digital päälle 2. maaliskuuta 2018 .