epärealistinen kausi 3, päiväys 2017
(Tervetuloa Ani-aika Ani-missä , säännöllinen sarake, joka on omistettu aloittelijoille ymmärtämään ja arvostamaan anime-maailmaa.)
Ei ole kiistanalaista sanoa, että vuosi 2020 on ollut helvetin vuosi, eikä meidän tarvitse selittää miksi. Mutta kun otetaan huomioon kaikki kauheat asiat, joita on tapahtunut ja tapahtuu edelleen tänä vuonna, tuntui vihdoin olevan oikea aika tutkia Netflixin ensimmäistä anime-mestariteosta tässä sarakkeessa. Tämä on show, joka toi streaming-jättiläisen anime-yhteisön kartalle paitsi hienojen esitysten hankkijana myös voiman tuottajana, joka sallii joitain rohkeimpia ja innovatiivisimpia anime-esityksiä: Masaaki Yuasa's Devilman Crybaby .
Perustuu suosittuihin Paholainen superrobotti-genren isän Go Nagain luoman 70-luvun franchising-esitys seuraa Akida Fudon matkaa haudutetusta teini-ikäisestä pojasta puolidemoniin. Kun hänen paras ystävänsä Ryo on eräänä päivänä puhunut siitä, kuinka demonit ovat olemassa ja haluavat tuhota ihmiskunnan, hän vie Akiran reiviin, jossa hän puukottaa useita ihmisiä houkutellakseen demonin hallitsemaan Akiraa ja lainatakseen hänelle voimaa. Mutta koska Akiralla on edelleen herkän ja empaattisen ihmisen sydän, mutta demonin ruumis, syntyy 'Paholainen'.
Viikon hirviönäyttelystä alkava - jossa Akira löytää ja tappaa uuden tuhon aiheuttavan demonin - kehittyy nopeasti suureksi kiihtymykseksi, vihaksi, inhimillisyydeksi ja rakkaudeksi, koska 'toisen' pelko aiheuttaa mennä mielettömästi väkivaltaiseen kohtaan melkein sukupuuttoon paniikin ja kiihkoilun takia. Täydellinen fantasia. Tämä esitys on synkkä, ja myös hyvin paljon NSFW, joten varoitetaan. Vaikka Devilman Crybaby ei sovi kaikille, jos pidät kiinni siitä, sinut palkitaan yhdellä viime vuosikymmenen parhaista animaatioteoksista.
Mikä tekee siitä hienoa
Yksi nimi: Masaaki Yuasa. Olemme kirjoitettu anime-luojasta ennen , mutta hän on niin ainutlaatuinen luova voima, joka tekee eläkkeelle siirtymisen vielä traagisemmaksi. Työskennellä Ichiro Okouchin käsikirjoituksella (tunnetaan yhtä synkästä sarjasta Code Geass ), Yuasa yhdistää tarinan luonteenomaisen graafisen väkivallan ja seksin allekirjoituksensa hurjaan, vapaamuotoiseen animaatiotyyliin. Tuloksena on show, joka on ylivertainen ja silti uskomattoman rakeinen, ja 'hermostuneen' animeen personointi (mutta hyvällä tavalla). Vaikka ei ankarasti pelottava anime, Devilman Crybaby on ehdottomasti kauhua. On olemassa monia groteskisia demoneja ja monet sekoittavat häiritsevät kuvat, jotka saavat länsimaiset kauhuelokuvat näyttämään kesyttäviltä. Yuasan animaatiotyyliin animoidut taistelukohtaukset tuntuvat näyttelystä pitävän peiliä yleisölle ja saavan heidät kohtaamaan omat väkivaltaa koskevat ajatuksensa, mikä saa heidät miettimään, kun taistelutilanteesta tulee liikaa kantaa.
lämpö al pacino robert de niro
Sitten on musiikki. Yksi suurimmista muutoksista, jotka Yuasa tekee alkuperäiseen tarinaan, on se, että hän ottaa säännölliset rikolliset, jotka kiusasivat Akiraa mangassa, ja korvaa heidät räppereillä, jotka toimivat eräänlaisena kertojana koko esityksen ajan. Yuasa piti räppääjiä avoimimpana taiteilijana, puhuen heidän mielestään riippumatta siitä, mistä syystä hän sisällyttää räpät tarinaan ja antaa lisäarvoa näille hahmoille. Samoin Kensuke Ushion pisteet antavat näyttelylle uuden persoonallisuuden, koska kappaleet heijastavat täydellisesti tunteita, joita Akira kokee kulloinkin. Ushion pisteet vaihtelevat eeppisestä ja orkesterista jytinäiseen syntetisaatioon, joka tuo mieleen videopelit, kuten Hotline Miami , sydäntä särkyviin balladeihin, jotka vetävät sydämesi kieliä.
Ja silti, riippumatta siitä, kuinka häiritsevä tai sekava esitys saa - ja se on hyvin häiritsevää ja sekavaa - sillä kaikella on tarkoitus. Esityksessä on kyse liiallisuudesta ja turmeltumisesta, joka näyttää sisäisen pedon jokaisen ihmisen sisällä ja päästämmekö sen ulos. Ei ole ihme, että päähenkilöt ovat teini-ikäisiä ja että Akiran muuttuminen demoniksi muuttaa koko hänen ruumiinsa ja persoonallisuutensa heijastamalla häntä murrosiän läpi.
Silti kaiken tämän tarkoituksena on palvella hahmoja, ja kaiken sukupuolen ja juonittelun alla on kummittelevan kaunis tarina rakkaudesta ja ystävyydestä. Esityksessä on paljon kuolemaa, mutta se toimii vain siksi, että tiedämme ja välitämme Akiran ja Ryon ystävyydestä tai Mikin perheestä. Tämä jälkimmäinen osa rikkoo sydämesi pieniksi paloiksi.
Mitä se lisää keskusteluun
Mainitsimme viime kerta että Demon Slayer oli osa uutta aaltoa shonen-päähenkilöitä, jotka eivät pelkää näyttää tunteitaan ja jakaa empatiansa, mutta Devilman Crybaby ottaa kyseisen tekstin ja tekee siitä tekstin. Otsikon ”crybaby” -osa tulee alkuperäisestä mangasta, pienestä, heitetystä viivasta, joka viittaa sen päähenkilöön, mutta Yuasa tekee siitä Akiran koko persoonallisuuden piirteen. Akira itkee jatkuvasti näytöllä, ei pelkästään siksi, että hän on surullinen tapahtumien takia, tai jostain identiteetti- ja itsearviointikriisistä. Kuten Tanjiro sisään Demon Slayer Akira itkee muiden ihmisten, myös vihollistensa puolesta.
Tästä tulee näyttelyn keskeinen teema, kun kauden toisella puoliskolla on kyse empatiasta ja siitä, kuinka sen puute tuhoaa ihmiskuntamme. Kun demonien olemassaolo yleistyy, pelko ja vieraantuminen saavat ihmiset käyttäytymään väkivaltaisesti. Missä alkuperäinen Paholainen oli anteeksiantamaton sodanvastainen tarina, Yuasan uusi sopeutuminen koskee enemmän kiihkoilua ja muukalaisuutta, perustuivatpa ne sukupuoleen, seksuaaliseen suuntautumiseen tai yksinkertaisesti 'tavallisuudesta poikkeavaan toimintaan'. Yksi päähenkilöistä, Miki, kiusataan ja lopulta hyökätään siksi, että hänellä on vain eriväriset silmät kuin useimmilla ja että hän on biracial. Yuasa lisää usein moninaisuutta esityksiinsä tavoilla, jotka heijastavat nykyaikaista Japania paremmin kuin useimmat muut animeet, ja maahanmuuttajat ja biraciaaliset hahmot täyttävät usein hänen esityksensä. Samoin tapa, jolla demoneja kohdellaan Devilman Crybaby on ei-niin hienovarainen queerness-allegoria, kun näemme miehen sanovan ”et ole enää suloinen poikani”, ennen kuin hän osoittaa asetta nuorelle pojalleen, kun hänestä tuli demoni, tai kuinka mies lähettää sosiaaliseen mediaan, että 'Sanoin vaimolleni, että olen paholainen.'
Näyttelyn loppu on yksi animejen rohkeimmista vaihtoehdoista Evankeliumin loppu , mikä sopii, kun otetaan huomioon viimeinen jakso Devilman Crybaby herättää paljon samoja kuvia Hideaki Anno -elokuvan kolmannesta vaikutuskohtauksesta ja kuinka Anno sai inspiraationsa alkuperäisestä Paholainen kun hän teki Neon Genesis Evangelion .
Miksi ei-anime-fanien pitäisi tarkistaa se
Tämä näyttely on ehdottomasti paljon , ja sen kuvaukset graafisesta väkivallasta ja seksistä eivät ole kaikille. Mutta jos olet kunnossa näyttelyn kiusaamisen kanssa, koet mestariteoksen, joka onnistuu saamaan sinut innostumaan uudesta pilkkomiskierroksesta ja samalla pelottamaan tulevaa. Toki, se viesti voi olla hieman raskas ja kerää saman viestin kuin Paddington , mutta hitto, jos emme tarvitse toista 'Jos olemme ystävällisiä ja kohteliaita, maailma on oikeassa' juuri nyt. Devilman Crybaby voi olla yhtä groteski ja synkkä kuin 2020, mutta se näyttää valoa tunnelin päässä tai ainakin varoituksen siitä, että meidän ei pidä antaa asioiden pahentua.
Jos ei muuta, esitys on melko mukava tekosyy kuunnella yhtä viime vuosien kaikkein vaarallisimpia ääniraitoja.
Katso tämä jos haluat : Neon Genesis Evangelion, Berserk, Fullmetal Alchemist, Demon Slayer.
***
Devilman Crybaby suoratoistaa Netflixissä.
voima herää on uusi toivo
