Haamukuva luo uhkaavia motiiveja ja viipyvää negatiivisuutta, joka voi vahingoittaa muuten turvallista, elävää ihmistä. Sairas mielenkiinto jälkimaailmaan leijuu kuitenkin kulttuurissamme ja on pysynyt läsnä koko ajan. Tämä aavemaisten juonittelijoiden hämähäkinverkko on kudottu monimutkaisesti perinteihimme, sillä julkisivussa on söpö Halloween-sisustus ja pelottavia elokuvia, joita yleisö voi nauttia mukavalta etäisyydeltä ymmärtääkseen mitä haluamme ymmärtää ja hyväksyä eniten: kuolema.
Virkistävä ja innovatiivinen näkökulma fantomeihin saapui vuonna 1939 Casper the Friendly Ghostin kanssa. Nuori ja armottomasti ystävällinen päähenkilö epätoivoisesti haluaa ystävänsä ja kaipaa ihmisten hyväksymistä, jotka muuten pelkäävät hänen spektristä läsnäoloaan. Mukautettu tarinakirjasta Noveltooniksi vuonna 1945, julkaistu Paramountin ja sarjakuvien esiintymisten jälkeen ensin St. John Publicationsin vuonna 1949 ja myöhemmin vuonna 1952 Harvey Comicsin toimesta, ystävällisestä haamusta on kasvanut vankka franchising. Se ei ollut't vuoteen 1995 Universal Pictures -sovelluksella'vapautuminen Casper että rakastettavan hahmon taustakuva oli täsmennetty (pun-tarkoitus). Ohjannut Brad Silberling , elokuva sisältää vallankumouksellisen CGI-animaation, sisältää kypsiä ystävyyden ja surun teemoja ja toimii täydellisenä aloitteena lapsille'Johdatus kauhuelokuvaan.
Elokuva seuraa Casperia ja hänen kummitussa triojaan pahoista setäistä (Stinkie, Fatso ja Stretch), kun he kummittelevat Whipstaff Manor -nimistä merenrantakartanoa, kauniisti rappeutunutta rakennetta, jonka espanjalainen arkkitehti Antoni Gaudi on innoittanut tuotantosuunnittelijan ansiosta. Leslie Dilley . Paha ja rahanälkäinen Carrigan Crittenden ( Cathy Moriarty ) perii Whipstaffin ja pyytää paranormaaliterapeutti Dr.James Harveyn ( Bill Pullman ) hävittämään hänen rappeutunutta omaisuuttaan ahdistavat haamut. Saapuessaan tyttärensä Katin kanssa ( Christina Ricci ), Casper kehittää hänelle nopeasti ihailua, kun hän auttaa häntä muistamaan menneisyytensä. Kun heidän ystävyytensä kukoistaa, tohtori Harvey (jonka nimi on nyökkäys sarjakuville) viettää aikaa psykoanalysoimalla Casperia's röyhkeät setät toivovat näitä'elinvammaiset'ihmiset ylittävät.
Kuvitellakseen aaveita kuohuvina ja eteerisinä, erikoistehostiimi otti käyttöön uuden tietokonegrafiikan kuvankäsittelytekniikan eikä käytännön vaikutusten turvaamista, kuten sellaisissa aikaisemmissa haamukeskeisissä elokuvissa, kuten Poltergeist ja Ghostbusters . Casper on myös ensimmäinen täysi elokuva, jolla on täysin CGI-hahmo pääroolissa. Pyrkimyksenä saada aaveet näyttämään ihmismaisemmilta ikään kuin ne todella elävät yhdessä vaiheessa, tarvitsi olla realismin elementti sen sijaan, että vain jäljitettäisiin hahmojen sarjakuvaversiota. Industrial Light & Magic -sovelluksen 25 animaattorin tiimi käytti huipputeknologiaohjelmaa, joka muotoili Casperille ennalta määritetyt ilmeet, joita he myöhemmin koristelivat vivahteen lisäämiseksi. Ominaisuuden ja tunteiden parantamiseksi esiintyjään kiinnitettiin valoherkät merkit'kasvot huulten synkronoimiseksi. Tuotantotiimi käytti vihreitä tennispalloja kepillä näyttelijänä toimijoiden vuorovaikutuksessa kuolleiden tähtensä kanssa. Animaatiotiimillä kesti 18 kuukautta, kun he tekivät 330 haamukuvaa. Elokuvan ensisijainen haaste (ja saavutus) oli vuorovaikutus heidän ympäristönsä kanssa CGI: n kautta James Horner 'Kummastavan kaunis pisteet lisää Casperiin satuista laatua'tarina.
Teemat Casper franchising, jota elokuva koristeli, ovat ystävyyttä ja menetyksiä, erityisesti surua. Ensinnäkin tarina tapahtuu Maine-ystävyydessä (tuskallisen ilmeinen metafora). Elokuvan alussa Kat toivoo, että hänen isänsä pysyisi yhdessä paikassa tarpeeksi kauan, jotta hän voisi saada ystävän, kun taas Casper katselee pahaa televisiota yksin toivoen ystävää, kun hän huomaa isä-tytär-duo-jakson. Paperikopio . Esittelyn jälkeen Kat ja Casper alkavat jakaa kokemuksia yksinäisyydestä. Kat suree äitinsä Amelian ( Amy Brenneman ) ja valittaa Casperin jatkuvaa pahoinpitelyä setänsä taholta ja kyvyttömyyttä muistaa mitään elämästään, kun hän oli elossa.'Se'Ei paha, se'on vain surullinen,'Kat sanoo heidän istuessaan Casperin majakan päällä merinäköalalla'Hänellä on ainoa paikka, joka hänellä on. He yhdistävät menetyksensä ja henkisen eristyneisyytensä, koska on melko harvinaista, että kuka tahansa, joka on kokenut kuoleman nuorena, löytää joku, joka voi liittyä tällaiseen tuskaan. Lisäksi on tavallisemmin suhteellisen murrosikäinen kaipuu kuulumiseen, hyväksymiseen ja arvostamiseen, mikä on edelleen merkitystä nuorille yleisöille nykyään.
Erilaisia surun ilmentymiä tutkitaan koko elokuvassa, ja ne kaikki voidaan helposti ymmärtää nuoremmille katsojille, mikä tekee siitä Casper ainutlaatuisella menestyksellä erilaisissa menetyksissä, erityisesti kieltämisen ja neuvottelujen vaiheissa. Tohtori Harvey matkustaa ympäri maata jahtaamaan aaveita toivoen pääsevänsä takaisin vaimonsa henkeen samalla, kun hän tekee sopimuksia Katin kanssa, joka kieltää haamujen olemassaolon, keinona hyväksyä hänen eksentriset ponnistelunsa. Täysin tietoinen isästään'Kieltämällä menetyksensä Kat menee kyynisesti matkalle. Kun hän myöhemmin ilmoittaa olevansa huolissaan unohtamatta äitiään - kuinka hän levittäisi herkullisesti huulipunaa tai aamiaisensa hajua aamulla - Casper tuntee emme, koska hän voi'muistan mitään lapsuudestaan, kunnes ullakolla olevat pyhäinjäännökset hautasivat myöhemmin hautautuneita muistoja elämästään. Yksi asia on pelätä rakkaan menetystä, mutta tämä progressiivinen keskustelu lasten elokuvassa paljastaa lisäkerroksen menetystä, josta ei yleensä keskustella murrosikäisen linssin kautta näytöllä.
On paljastettu, että Casper kuoli keuhkokuumeesta pelattuaan liian kauan lumessa kelkalla, jonka hän oli pyytänyt isäänsä ostamaan hänet. Pyyntöä hän myöhemmin pahoitteli valtavan syyllisyytensä vuoksi. Kun hänen isänsä masentui masennukseen, Casper kertoo Katille,'minä en'en tiedä minne mennä, joten jäin vain taakse, joten isäni ei halunnut'älä ole yksinäinen.'Tällainen empaattinen vastuu on tuttu alue kaikille lapsille, jotka ovat menettäneet vanhempansa. Vanhemmuuden tunne on kypsä, jossa lapsen täytyy kasvaa ja etsiä vanhempiaan. Kat kokee tämän myös isänsä kanssa, kun hän muistuttaa häntä voittaneen'Et voi treffata, ellei asiat muutu, hän voitti't löytää äitinsä ja muistuttaa häntä, kun hänestä tulee itse aave, että hänen on pysyttävä hänen kanssaan, jotta hän ei'en kasvaa yksin.
Tätä raskaampaa, humanistista aihetta tukee päätös saada Casper'hahmo, joka sai sukunimen ensimmäistä kertaa franchising-historiassa, sekä kuvata häntä lihassa elokuvan lopussa. Tähän päivään monet fanit muistavat'90-luvun sydäntappaja, Devon Sawa 's romanttinen laskeutuminen sitä monimutkaista portaikkoa pitkin koulutanssin aikana. Casper'Isälle annetaan myös yksityiskohtaisempi historia, kun Kat näkee vanhojen sanomalehtien hajallaan ullakkokerroksessa väittäen, että hän menetti mielensä poikansa kuoleman jälkeen. Hän keksi'Lasarus', kone, jonka on tarkoitus tuoda joku takaisin kuolleista. Nämä reaktiot suruun pelaavat laaja-alaisissa ystävyyden ja empatian yhteyksissä koko elokuvan ajan ja nostavat ajatusta lapsiystävällisestä versiosta haamutarinasta sisällyttämällä sekä realistisia että kauheita reaktioita rakkaansa menetyksen kokemiseen. Kuitenkin elokuva'Pimeän aiheen vatsa on makeutettu tyylilajeilla, jotka erottuvat lapsen alusta'Johdatus kauhuun.
Huolellisesti kammottava lavastussuunnitelma ja valettu spektraali ovat lukuisat tyylilajiviitteet ja'90-luvun nostalgia haudattu elokuvaan. Useat viittaukset tulevat koomisesta Ghostly Triosta, kun ne ottavat Draculan muodon tai saavat ovet murisemaan, kasvavat kuperiksi kuin Robert Wise 's Kummittelu . Näkymässä, jossa tohtori Harvey joutuu pakkomielle, hänen heijastuksensa peiliin vuorottelee Crypt Keeper from Tarinat krypasta , Rodney Dangerfield , Clint Eastwood ja Mel Gibson . Koko ajatus kuolleiden herätyksestä on levinnyt läpi, ja painike Lasaruksen käynnistämiseen on piilotettu väärässä Frankenstein kirja upotettuna Casperiin's isä's työpöytä. Pappi lähtee Whipstaffista pään kääntyä taaksepäin ja peitetty vihreällä oksella, joka muistuttaa Exorcist , ja siellä's jopa pienoiskuva Ja Aykroyd sopi tohtori Raymond Stantziksi Ghostbusters .
Kriitikoiden ensi-ilta tänä päivänä 25 vuotta sitten vastasi elokuvaan enimmäkseen kielteisesti's debyytti. Vaikka erikoistehosteita kehuttiin,Leonard Maltinantoi elokuvalle huonon arvostelun, koska se keskittyi Casperiin kuolleena lapsena enemmän kuin aave. Kuitenkin,Roger Ebertkehui elokuvaa'filosofiset käsitykset, varsinkin kun Casper kertoo Katille'Luulisin kun sinä'uudelleen aave, elämä vain ei'sillä ei ole enää väliä niin paljon.'UudelleenSilberling'Spooky ohjaajan debyytti on matka muistikaistalla täynnä erikoistehosteita, jotka jatkavat edelleen yli kaksi vuosikymmentä myöhemmin. Typerät vitsit ja fantastinen juoni mutkittelevat, mutta tarjoaa myös hyödyllisiä oppitunteja sekä nuorille että vanhoille. Casper on vilkas tarina ystävällisestä haamusta, joka voi opettaa meille kaiken ystävyydestä ja ystävällisyydestä sekä keskeneräisten asioiden jättämisen tärkeydestä.
