(Aladdin + Live-toiminta) x Shaq = Kuinka tämä syntyi?
Etäisyydestä voi olla helppo päätellä Kazaam on oltava kirjoitettu, tuotettu ja ohjattu ilman näkemystä tai sydäntä. Se oli vain käteisnappia kaikille osallistujille. Todellisuudessa se ei kuitenkaan voi olla kauempana totuudesta. Jos jotain, Kazaamin tuomitsi näkökyvyn ja sydämen ylikuormitus. Mutta hämmästyttävää (samoin kuin kummallista ja kaunista), tämä ylikuormitus auttoi pelastamaan lahjakkaan ohjaajan sielun, joka aikoinaan tunnettiin maailmalle parhaiten ei-järkevänä poliisina nimeltä 'Starsky'.
Kazaamin suullinen historia
How Did This Get Made on kumppani podcastille Kuinka tämä syntyi kanssa Paul Scheer, Jason Mantzoukas ja Kesäkuu Diane Raphael joka keskittyy elokuviin. Tämän säännöllisen ominaisuuden on kirjoittanut Blake J.Harris , jonka tunnet ehkä kirjoittajana kirja Konsolisodat , pian elokuvaksi tuottanut Seth Rogen ja Evan Goldberg . Voit kuunnella Kazaam HDTGM-podcastin painos tässä .
Tiivistelmä: Löydettyään puomikotelon, jossa sattuu olemaan taika-lamppu, Max (Francis Capra) herättää räpyttävän genin nimeltä Kazaam (Shaquille O’Neal), joka tarjoaa muuttaa pojan elämää antamalla kolme toivetta. Mutta mitä Max näyttää haluavan enemmän kuin mitään, on suhde vieraantuneeseen isäänsä ...
Tagline: Hän on Rappinin henki, jolla on asenne ... Ja hän on valmis Slam-Dunk-hauskaa varten!
Vuonna 1996 kuuluisa elokuvakriitikko Gene Siskel nimetty Kazaam yhtenä hänen vuoden vähiten suosituimmista elokuvistaan. Ja vaikka se ei murtanut Roger Ebertin ”Vähiten suosikki” -luetteloa, Siskelin näyttelijäryhmä ei ollut paljon innostuneempi. ' Kazaam on oppikirjaesimerkki filmitystä sopimuksesta ', Ebert kirjoitti,' jossa aikuiset kokoavat paketin, joka heijastaa heidän omia etujaan, ja yrittävät myydä sen lapsille. '
Etäisyydestä tämä on helppo (ja ehkä looginen) johtopäätös. Sen Kazaamin on täytynyt olla elokuva, joka on kirjoitettu, tuotettu ja ohjattu ilman näkemystä tai sydäntä. Todellisuudessa se ei kuitenkaan voi olla kauempana totuudesta. Jos jotain, Kazaamin tuomitsi näkökyvyn ja sydämen ylikuormitus. Mutta hämmästyttävää (samoin kuin outoa ja kaunista), tämä ylikylläisyys auttoi pelastamaan erittäin lahjakkaan miehen sielun.
Tässä tapahtui, mitä sen toteuttaneet kertovat ...
Mukana:
- Francis Capra Näyttelijä (enintään)
- Christian Ford Kirjailija
- Toivottavasti Hanafin Pukusuunnittelija
- Paul Michael Glaser Ohjaaja / tuottaja
- Roger Soffer Kirjailija
- Graham Stump Tuotantopäällikkö
Prologi
Francis Capra: Minulla on paljon tatuointeja, ja kävin läpi tämän todellisen suuren siru-olkapääni -vaiheen elämässäni, jossa yritin toimia kuin todellinen macho-kaveri. Joten tiedät, monta kertaa, kun menisin ulos yöllä, olisi ikäisiäni miehiä, jotka tuijottavat minua. Ja muistan yhden kerran, tämä iso kaveri huoneen toisella puolella katselee minua jatkuvasti. Selvä, tässä mennään. Hän vain tuijottaa. Luulen, että se johtuu tatuoinnistani ja joistakin jengi jutuistani, mutta sitten hän astuu eteenpäin, tulee luokseni ja kysyy: 'Hei, olitko sinä Kazaamin lapsessa?' Ai mies, muutin juuri kirkkaan punaiseksi.
Leikattu: Useita vuosia aiemmin ...
Osa 1: Tarve
Kesäkuussa 1975, kaksi kuukautta sen jälkeen, kun Starsky & Hutch debytoi televisiossa, yksi ohjelman tähdistä - Paul Michael Glaser - päätti mennä ajamaan. Niin myös tällä hetkellä teki erityistarpeiden opettaja nimeltä Elizabeth Meyer. Jossain matkan varrella - tarkalleen Santa Monica -bulevardilla - molemmat päättyivät ajamaan vierekkäin.
Muukalaiset vielä viimeisen hetken, kunnes heidän katseensa kietoutuivat pian yhteen. Ohitettuaan hymyilyt edestakaisin, Glaser kehotti Meyeriä vetäytymään ja kutsui hänet sitten kiinalaiseen ruokaan. Kolme kuukautta kohtalokkaan aterian jälkeen he muuttivat sisään.
Kun otetaan huomioon heidän romanssinsa nopeus ja olosuhteet, jotka se myöhemmin kestäisi, voidaan vain olettaa, että Glaser tunsi voimakasta tunnetuntemusta. Luovasti samaa ei kuitenkaan voitu sanoa.
Paul Michael Glaser: Näyttelijänä luovuutesi viettää vain vähän aikaa. Ja minusta tuntui, että minulla oli nämä muut kyvyt - kertoa tarina, sävellys, niin nimitätkin -, joten kerroin ihmisille Starsky & Hutch jonka halusin ohjata. He eivät olleet siitä todella innostuneita. Kukaan ei kannattanut sitä, mutta he menivät sen mukana ja opin. Olen oppinut housujen istuimelta.
Glaser oppi nopeasti, ja aloittaessaan itselleen uran ohjaajana hän aloitti myös perheen rakentamisen. Hän meni naimisiin Elizabethin kanssa vuonna 1980 ja toivotti sitten kaksi lasta maailmalle seuraavien neljän vuoden aikana: Ariel (1981) ja Jake (1984). Ja kun hänen perheensä kasvoi, niin myös hänen asemansa Hollywoodissa johtajana.
Paul Michael Glaser: Kun olen valmis Starsky & Hutch , Päätin, etten aio toimia enää. Sain elokuvan ohjattavaksi televisiossa, ja sitten Michael Mann - joka oli ollut Starsky & Hutchin kirjoitushenkilöstössä - teki tätä sarjaa nimeltä Miami Vice ja kysyi, voisinko ohjata pari jaksoa. Kaksi jaksoa johti neljään jaksoon ja sitten hän kysyi minulta, onko hän kiinnostunut ohjaamaan elokuvaa, jonka hän tuotti Floridassa.
Elokuvan nimi oli Band of the Hand, jonka Glaser ohjasi ja jonka TriStar julkaisi vuonna 1986. Vuotta myöhemmin hän sai paljon huomiota menestyvän scifi-elokuvan The Running Man (1987) ohjaamisesta ja seurasi sitten tätä yhdessä pari perhe- / komediahittiä: The Cutting Edge (1992) ja The Air Up there (1994). Tämän menestysjonon myötä Glaser näytti olevan luovasti ylöspäin suuntautuvalla radalla. Mutta emotionaalisesti voi vain kuvitella, koska hän oli jatkuvan taistelun keskellä.
Vuonna 1985 todettiin, että Elizabeth oli saanut HIV-tartunnan verensiirron kautta, jonka hän oli saanut neljä vuotta aiemmin synnyttäessään pariskunnan ensimmäisen lapsen. Tuntematta viruksesta, se siirrettiin vahingossa sekä Arielille että Jakeelle.
Vuonna 1988 vain seitsemänvuotias Ariel kuoli AIDS-komplikaatioista. Toivoen säästävänsä Jaken samanlaisesta kohtalosta, Elizabeth perusti vuonna 1988 Lasten AIDS-säätiön ja tuli julkiseksi suurlähettilääksi taistelussa lisätä tietoisuutta, herättää toivoa ja poistaa leimautumista viruksesta. Hän jatkoi näitä pyrkimyksiä - pian tullut kansalliseen valokeilaan nyt kuuluisan puheen jälkeen vuoden 1992 demokraattisessa kansalliskokouksessa - kunnes hän suostui virukseen joulukuussa 1994.
Paul Michael Glaser: Kaksi kuukautta vaimoni kuoleman jälkeen aioin viedä poikani NBA: n All-Star -peliin. Ja ystävämme, jotka työskentelivät Shaquille O'Nealin johtoryhmässä, kysyivät, olisiko Jake kiinnostunut tapaamaan Shaquillea. Sanoin: 'Joo, varmasti hän.' Ja sitten ennen kuin poistuin puhelimesta, he sanoivat: 'Muuten, tiedätkö hyviä elokuvarooleja Shaquille O'Nealille kesäksi?' En tiennyt mitään, ei, mutta ennen kuin katkaisin puhelimen, sanoin, että hänen pitäisi pelata genieä.
Mitä enemmän Glaser ajatteli sitä, sitä enemmän hän piti ajatuksesta. Ja ehkä yhtä tärkeää, sitä enemmän hän piti ajatuksesta heittää itsensä luovaan pyrkimykseen.
Paul Michael Glaser: Menin luultavasti Phoenixiin All-Star -peliin. Tapasin Shaqin ja Leonard Armaton [Shaqin agentin] ja sen miehistön. Sanoin, että halusin tehdä rapmusiikin, koska Shaquille ajatteli itseään räppärinä, ja kysyin, milloin hänen on ilmoitettava koripalloleirille. He kertoivat minulle päivämäärän, oli se mikä tahansa, ja tiesin, että minulla oli kymmenen ja puoli viikkoa saada käsikirjoitus ja vihreä valo. Tässä kaupungissa on jotain ennenkuulumatonta tehdä jotain niin kauan. Mutta tein sen. Koska välttämättömyys on keksintö.
Pakko ajaa projektia eteenpäin, Glaser pystytti sen nopeasti studioon.
Paul Michael Glaser: Asensin sen noin kahdessa sekunnissa tasaisesti. Warner Brothersin kanssa. He ottivat projektin, koska he eivät periaatteessa halunneet kilpailua tekemästään Michael Jordan / Bugs Bunny -projektista. Joten sain projektin ja menin ystäväni (Robert Cort at Interscope Pictures) luo, joka oli tuottanut kaksi ohjaamastani elokuvasta, The Cutting Edge ja The Air Up There, ja kysyin häneltä, oliko tämä jotain hänestä ja hänen kumppanit olisivat kiinnostuneita. Joten sain pari kirjailijaa kirjoittamaan käsikirjoituksen ja he olivat iloisia.
Osa 2: Rautaiset miehet
Christian Ford: Puhuiko Paavali sinulle tarinan syntymästä? Mistä idea tuli ja mitä hänen kanssaan tapahtui? Okei, joten tiedät kaiken helvetin irtoamisen. Ja Paul oli vain eräänlainen kaikkien tutkasta jonkin aikaa. Ja tänä aikana hän harjoitti meditaatiota Rogerin ystävän Pennyn kanssa yrittäessään palauttaa tasapainonsa. Ja tämän aikana hän sanoi, että hänellä oli tämä ajatus genistä, ja kysyi Pennyltä, tuntuiko hän ketään, joka voisi kirjoittaa sen. Se oli niin yksinkertaista (ja järjetöntä). Työn ei olisi pitänyt tulla kahdelle vihreälle ihmiselle kuin me.
Roger Soffer: Christian ja minä olimme kirjoittaneet muutama vuosi yhdessä siihen mennessä. Kumppanuutemme alkoi todellakin hauskalla tavalla.
Christian Ford: No, se olisi vahingossa.
Roger Soffer: Joo, mitä tapahtui, olin saanut työpaikan toimittajana kaupalliselle yritykselle, joka halusi siirtyä ominaisuuksiin. Ja ensimmäisen käsikirjoituksen, jonka he panivat minulle, luin sen ja sanoin: ”Pyhä paska! Tämä asia on todella hyvä. ' Koska kun vietät paljon aikaa komentosarjojen lukemiseen, opit, että kuten Vegasissa, kaikki eivät ole voittajia.
Tämän vastauksen ansainneen käsikirjoituksen Christian Ford kutsui Dead Againiksi, jonka Soffer tapasi pian tulevassa tarinakokouksessa.
Roger Soffer: Joten istuimme huoneessa yhdessä kaikkien siellä olevien kaupallisten ihmisten kanssa. Se oli melko iso tyhjä huone, jossa oli tuoleja. Ja Christianin ajatus oli, korjaa minut, jos olen väärässä: kuka on uusi idiootti?
Christian Ford: Kuka vittu tämä on? Asuin pari tuntia Los Angelesin ulkopuolella, joten minulla oli koko ajomatka vihastua yhä enemmän ennen kuin kävelin edes huoneessa.
Roger Soffer: Olin niin iloinen nähdessäni sinut!
Christian Ford: Ja olin aivan kuin täydellinen ogre. Ja melko pian se muuttui meidän kahden väliseksi keskusteluksi ja me väittelimme kaikkea Hitchcockista Aristoteleen ja kaikkea muuta, mitä voisimme heittää toisillemme noin puolen tunnin ajan.
Roger Soffer: Ja eskaloitumisen aikana…
Christian Ford: Laajentumisvaihe…
Roger Soffer: Loput huoneesta laajenivat, koska se vain ylitti stratosfäärin tai tarinakeskustelun. Lopulta se kuitenkin onnistui.
Christian Ford: Tajusin, tiedäthän, katso: tämä kaveri tietää mistä puhuu. Ja sitten keskustelimme todella tuottavasti.
Roger Soffer: Ja ohjasin vähän sen käsikirjoituksen uudelleenkirjoittamiseen. Mutta vain toimituksellisesti. Enimmäkseen muotoilu, se oli tärkein panokseni.
Christian Ford: Se ja leikkaamalla noin puolet sanoista, joita se kipeästi tarvitsi. Mutta emme silti olleet kumppaneita. Meillä oli juuri tällainen kirjailija-toimittaja-suhde ja sellainen jatkui ikuisesti, koska kaupallinen talo ei koskaan tehnyt mitään käsikirjoituksen kanssa. Mutta mikä oli hauskaa, oli se, että yksi ihmisistä, joka näki tämän ...
Roger Soffer: Hän oli New Linen entinen liiketoimintajohtaja.
Christian Ford: Oikein. Hän teki virheen ajatellessaan, että Roger ja minä olimme kirjoitusryhmä, ja hän tarjosi meille työpaikan. Ja olimme epätoivoisesti rikki, joten sanoimme varmasti.
Roger Soffer: Emme ehkä ole olleet yhtä epätoivoisia (koska olin kaupallisen talon palveluksessa), joten olet ehkä ollut epätoivoisempi kuin minä.
Christian Ford: [nauraa] Ehkä…
Roger Soffer: Mutta ei, ei, se ei ole totta, koska vietän paljon enemmän kuin sinä. Jumala tietää mitä.
Christian Ford: [nauraa lisää] Joten joo, ei ollut mitään tapaa sanoa ei. Joten hän sai meidät mukauttamaan 150 vuotta vanhan kirjan, minkä teimme.
Roger Soffer: Tätä ensimmäistä käsikirjoitusta, jonka meidät palkattiin kirjoittamaan yhdessä, kutsuttiin Raudan miehet . Se on tarina pojasta, josta tulee ritari aikana, jolloin ritarikunta vähenee niin, että ritarikunta oli menettänyt toimintansa, mutta säilyttänyt muodon. Ja tämä oli tarina pojasta, joka oli menettänyt isänsä ja uskoi alkuperäiseen ritarin näkemykseen. Hän löytää yksisilmäisen, katkeran ja puolissokean suuren ritarin kouluttamaan häntä, ja tarina jatkuu sieltä.
Christian Ford: Luulen, että tunsimme sen melko hyvältä loppuun mennessä, mutta olimme molemmat uupuneita, enkä usko, että kumpikaan meistä kiirehti ottamaan toisen vaiheen urallamme joukkueena. Mutta se käsikirjoitus meni ulos ja se sai agentit paljon huomiota, ja se sai meidät paljon tapaamisia studioissa ja katsoimme toisiaan ja sanoimme: 'No, tässä näyttää olevan jotain menossa, joten ehkä meidän pitäisi yritä selvittää, miten tämä toimii. '
Roger Soffer: Se sai meidät, kuten sanoitte Christian, agentin ja paljon studiokokouksia. Ja se sai myös ensimmäisen työpaikkamme, mikä olisi ollut seuraava Teenage Mutant Ninja Turtle -elokuva.
Ford ja Soffer palkattiin kirjoittamaan alustavasti Teenage Mutant Ninja Turtles: The Next Mutation (arvioitu olevan 4 th elokuvan Turtles franchising -elokuvassa). Tämän elokuvan lähtökohtana oli, että ruumiinsa olevan mutageenin seurauksena Splinterille ja Kilpikonnille tehdään toissijainen mutaatio. Uudet voimat, jotka liittyivät tähän muutokseen, olivat tämän elokuvan tärkein koukku, samoin kuin viidennen kilpikonna nimeltä Kirby (nimetty sarjakuvalegenda Jack Kirby).
Roger Soffer: Kirjoitimme käsikirjoituksen, mutta sille ei tapahtunut mitään. Osittain siksi, että se oli eräänlainen alku loppulle Turtlesin luojien [Kevin Eastman ja Peter Laird] kumppanuudelle. He olivat suunnilleen yhtä erilaisia toisistaan kuin kuka tahansa ihminen voisi olla.
Christian Ford: Jopa enemmän kuin minä ja Roger!
Roger Soffer: Muistan vain Kevin Eastmanin istuneen kirjoitustoimistossa piirtäen asioita, joita et välttämättä näyttäisi vaimollesi. Uudestaan ja uudestaan.
Christian Ford: Voi, olen unohtanut sen! Ja hän tapasi yhtä elokuvan näyttelijöistä ja hän jatkoi häntä, muistatko sen?
Roger Soffer: Oikein, kun hän oli kihloissa jonkun muun kanssa.
Christian Ford: 'Onko Kevin siellä?' Ja olimme kuin: uhhhhhhhhh.
Roger Soffer: Joka tapauksessa sen jälkeen seuraava työpaikkamme oli Kazaam.
Christian Ford: Joten rakas agenttimme Rima Greer, joka oli agentti, jonka saimme tuolloin ja joka on edelleen. Hän on aina ollut kuin Oracle ja kertoi usein asioita, joita emme halunneet kuulla. Kuten silloin, kun saimme tämän työn, hän sanoi: 'Olisi melko hämmästyttävää, jos studio sallisi teidän palkata sinut.' Mutta Paavali vakuutti heidät, ja luulen, että osa kirjoituksistamme auttoi siinä. Ja sitten he palkkaavat meidät, ja hän sanoo: 'Se on hämmästyttävää, se on uskomatonta, tämä näyttää elokuvalta, joka todella tehdään. On hämmästyttävää, kuinka nopeasti te liikutte tänne, mutta teidän on tiedettävä, että sinä tahtoa päästä eroon tästä projektista. '
painajainen jalava katu remake jatko
Roger Soffer: Se mitä yleensä tapahtui ihmisille asemassamme, mitä hän yritti sanoa.
Christian Ford: Mutta tietysti luulet olevasi poikkeus. Näin tapahtuu muille ihmisille, mutta se onnistuu meille.
Roger Soffer: Ja se toimi periaatteessa meille. Mutta tiedätkö mikä ei onnistunut meille?
Christian Ford: Että nousisimme Kazaamin kirjoittajiksi?
Roger Soffer: Aivan! Tämän aioin sanoa! Yksi asioista, jotka monet kirjailijat oppivat - joko nopeasti, ennen aloittamista tai pitkällä, pitkällä ajanjaksolla - on, että Hollywoodissa käsikirjoittajan ensisijainen tehtävä on tyydyttää muiden ihmisten toiveita. Eikä se ole yleisö. Kirjailijan yhteys yleisöön pidetään poissa useista välittäjistä, joilla on omat toiveensa. Sillä ei ole väliä mitä ajattelet - se ei ole sinun tehtäväsi - kirjoittajan tehtävä on keksiä paras mahdollinen versio tarinasta heidän tarjoamillaan olosuhteilla. Heti kun menet sitä tietä, olet eronnut siitä, mitä taiteilijasi vaisto kertoo sinulle olevan hyvä. Se on kadonnut. Et enää toimi kyseisissä puitteissa. Olet nyt toiminnassa, kun sinulle annetaan kana, suklaakastiketta ja vaahtokarkkeja ja he sanovat: Keitä minulle jotain hyvää. Okei ... ja siksi tarjoiltava ruoka ei ole usein maukasta. Koska annetut ainesosat eivät välttämättä sovi yhteen, mutta sinun tehtäväsi on valmistaa paras mahdollinen ruokalaji. Ja niin tapahtui lopulta Kazaamissa.
Mutta ennen kuin se tapahtuisi - tai ei tapahtuisi -, Kazaamilta puuttui yksi keskeinen ainesosa: lapsinäyttelijä Shaqin näyttelijän Maxin näyttämiseksi, mikä ei ollut helppo osa.
