(Tervetuloa 2000-luvun Spielberg , jatkuva sarake ja podcast, jossa tarkastellaan yhden suurimpien elävien elokuvantekijöiden haastavaa, toisinaan väärin ymmärrettyä 2000-luvun elokuvaelokuvaa, Steven Spielberg . Tässä painoksessa: Sotahevonen ja Lincoln .)
Sota on helvettiä. Jokainen järkevä ihminen tietää tämän ja tietää, että vanhat romantisoidut ajatukset kirkkaudesta taistelukentällä ovat vain fantasiaa. Mutta se ei ole estänyt Hollywoodia palaamasta uudestaan ja uudestaan kuvaamaan suuria, kovia ja vauhdikkaita taisteluja ruudulla. Aina kun katsot sotaelokuvaa, Roger Ebert halusi vedota lainauksen, jonka sille osoitettiinFrancois Truffaut, että sodanvastaisen elokuvan tekeminen oli mahdotonta, koska elokuvat tekivät sodasta luontaisesti viihdyttävää. Todellinen lainaus, niin lähellä kuin voin kertoa omasta tutkimuksestani, tulee Truffautin vuonna 1973 antamasta haastattelusta Ebertin kollegan Gene Siskelin kanssa, jossa legendaarinen ranskalainen elokuvantekijä sanoi: 'Mielestäni väkivalta on elokuvissa hyvin epämääräistä. Esimerkiksi jotkut elokuvat väittävät olevansa sodanvastaisia, mutta en usko, että olen todella nähnyt sodanvastaista elokuvaa. Jokainen sotaelokuva päätyy sotaa suosivaksi. '
Steven Spielberg ei ole sotaelokuvien vieras. Alkaen Pelastakaa sotamies Ryan että Veljesten bändi minisarja, ja sen ulkopuolella, Spielberg on kuvannut sotaa ja kaikkia sen kauhuja, mutta jopa kuvitellessaan Ryan , Truffaut-lainauksen totuus hiipii sisään: varma, sota on helvetti, mutta se on myös melko viihdyttävä pääelokuvantekijän käsissä. todellinen tapa kaataa kotiin sodan kauhut eivät ole niinkään kuvata laajennettuja taistelujaksoja. Sen sijaan salaisuus on siirtyä luotien ja veren ulkopuolelle ja löytää ihmiskunnan alla piilevä ihmiskunta vaarassa joutua nokistetuksi kuin kynttilä kylmässä tuulessa. Ja kanssa Sotahevonen ja Lincoln , kaksi elokuvaa keskittyi ensimmäiseen maailmansotaan ja Amerikan sisällissotaan, Spielberg teki juuri sen.
mikä on sumutus hullussa max
Osa 5: Historia on silmissäsi - Sotahevonen ja Lincoln
Avengers Endgame on demand -julkaisupäivä
Huomattava ihmiskunta
Teurastamoihin ja lihamyllyihin verrattavissa olevista taisteluista ensimmäinen maailmansota, suuri sota, kaikkien sotien lopettamiseen tähtäävä sota vaativat yhdeksän miljoonaa taistelijakuolemaa ja 13 miljoonaa siviilikuolemaa sen pitkien, plus plus -veristen vuosien aikana. Ja sitten tapahtui ei-ihmiskuolemia. 'En ollut varautunut siihen, kuinka monta miljoonaa hevosta menehtyi suuren sodan aikana - se oli yli 4 miljoonaa ”, Steven Spielberg kertoi. 'Ja kaikki ei ollut lähitaistelussa, paljon vain aliravitsemuksen ja huonon kohtelun kautta. Mutta älä unohda, että Humane Society syntyi ensimmäisestä maailmansodasta, ja se oli valtava käännekohta teknologisessa sodankäynnissä, joka syrjäytti hevosen lopullisesti. '
Muiden tilastojen mukaan kahdeksan miljoonaa hevosta ja lukemattomat muulit ja aasit kuolivat sodan aikana, kun taakopetoja käytettiin ammusten ja tarvikkeiden kuljettamiseen eteen, kuollen taisteluista, säästä ja muista kauhistuttavista olosuhteista. Me lajina olemme luonnostaan julmia eläimiä kohtaan. Väitämme hallitsevamme heitä ja uskomme siksi, että meillä on oikeus tehdä mitä haluamme heille. Ensimmäisen maailmansodan aikana hevoset työnnettiin kauheisiin raivoihin, joihin heillä ei ollut hallintaa. Miehet käyvät sotaa - eläimet kärsivät sen vuoksi.
Kun sota alkoi vuonna 1914, Britannian armeijassa oli 25000 hevosta. Sotatoimisto kasvatti määrän 500 000: een. Sodan lopulla vanhemmat hevoset, jotka olivat palvelleet ihmismestareitaan, tapettiin, kun nuoremmat hevoset myytiin lihaksi.
kuka soitti james francoa makkarajuhlilla
Puhuttuaan ensimmäisen maailmansodan veteraanin, kirjailijan kanssa Michael Morpurgo törmäsi ajatukseen kertoa tarina Suuren sodan kauhuista hevosen - hevosen nimeltä Joey - näkökulmasta. 'Joey antoi minulle äänen, joka ylitti isänmaallisuuden', Morpurgo sanoi. 'Hän oli lempeä, myötätuntoinen ääni, joka puhui kaikkien varusmiesten puolesta kaikkialla.'
Romaani, Sotahevonen , julkaistiin vuonna 1982, ja sitä mukautettaisiin lopulta näyttämölle vuonna 2007. Vuoteen 2009 mennessä näytelmä oli herättänyt Steven Spielbergin huomion pitkäaikaisen tuotantokumppanin jälkeen. Kathleen Kennedy mainitsi West Endin sopeutumisen. Spielberg oli juuri päättänyt liikkeen sieppauksen Tintinin seikkailut ja joutui nyt odottamaan koko vuoden animaation valmistumista. Aina työnarkomaani, Spielberg oli jo etsimässä uutta aikaa kuluttavaa projektia, ja kuten kohtalon mielestä kukaan ei ollut vielä ottanut käyttöön elokuvien oikeuksia Sotahevonen . Lopputuloksena olisi elokuvasovitus, jossa olisi 5800 ekstraa ja 300 hevosta, ammuttu suhteellisen nopeasti 63 päivän aikana pienellä (Spielbergille) 70 miljoonan dollarin budjetilla.
Ja kuinka ihana elokuva se on. Jotkut kutistivat olkansa liian tunteellisena, iloisena tai vanhanaikaisena, Sotahevonen on Spielberg ampuen kaikkia sylintereitä ja valmistaa epäpologettisesti vilpittömän, kyynisen, hyväsydävän elokuvan. 'Huolimatta ... sodan kauhuista ja heidän syyttömyytensä särkymisestä sankarimme kohtaavat matkallaan yhdistääkseen, tämä elokuva ei kerro kenellä on oikeus sodassa', Spielberg sanoi. 'Kyse on merkittävästä ihmiskunnasta, jonka eläin pystyy tuomaan näihin hahmoihin - olivatpa he sitten englantia, saksaa tai ranskaa.'
Paras meistä
Sotahevonen on Spielbergin episodisin elokuva. Se on melkein antologiapala, joka koostuu useista pienemmistä tarinoista, ja ympäröivä kokoonpano sitoo sen kaikki yhteen. Ei ole oikeastaan yhtään päähenkilöä, edes Albert ( Jeremy Irvine ), nuori englantilainen poika, joka nostaa hevosen Joey ja ymmärtää ensin eläimen potentiaalin. Joey on päähenkilömme, hiljainen todistaja sodan monille puolille ja opas. Seuraamme häntä rauhan, sodan ja jälleen rauhan kautta. Rakastavan kodin lämmön kautta taistelukenttien helvetiseen maastoon.
Vuodesta 1912 lähtien tapaamme Thoroughbred Joeyn Devonissa, Englannissa, missä usein humalassa viljelijä Ted Narracott ( Peter Mullan ) kuluttaa enemmän rahaa kuin hänellä on voittaakseen hevosen huutokaupassa. Narracott-perhe tarvitsee aurahevosen, mutta Narracott näkee jotain täysiverisessä. Hän on myös tarttunut haluun kertoa vuokranantaja Lyonille ( David Thewlis ), joka myös tarjoutui hevoselle.
Se näyttää alusta alkaen suurelta virheeltä, koska Joeyllä ei ole kiinnostusta tai ymmärrystä maatilan kyntämisestä. Asiat näyttävät itse asiassa niin kauheilta, että Ted on valmis luopumaan Joeystä kokonaan. Mutta Tedin hyväsydäminen poika Albert astuu sisään ja opettaa hevosen kyntämään paikallisten mielihyväksi ja sitten hyväksi. Nämä varhaiset kohtaukset antavat sävyn Sotahevonen , Albert tarjosi usein rohkaisua Joeylle, kun taas Albertin äiti Rose ( Emily Watson ) katsoo hyväksyvästi ja Ted-naurua. Spielbergiläisen köyhän isän ja pojan välinen suhde palaa jälleen, mutta Ted ei ole roisto. Hän on vain särkynyt, melankolinen mies, joka on haavoittunut sekä fyysisesti että henkisesti toisesta Boer-sodasta. Hän ei ole julma mies - mutta hän ei myöskään osaa olla ystävällinen.
avengers endgame blu ray julkaisu päivämäärä meille
Joey on ilmeikäs eläin, ja useammin kuin kerran hänen reaktioitaan ja toimintaansa soitetaan naurun vuoksi - esimerkiksi silloin, kun hän pysähtyy tarkoituksellisesti hyppäämästä muurin yli, kun Albert yrittää tehdä vaikutuksen paikalliseen tyttöön ja lähettää Albert lentämään mudaan. Mutta Sotahevonen ei koskaan antropomorfisoi eläintä täysin. Tämä ei ole animoitu Disney-elokuva, jossa on puhuva peto. Pisin asia, johon se on valmis menemään, on kohdella Joeya toisinaan uskollisena koirana - vaikka jossain vaiheessa hahmo napsahtaa: 'Se riittää! Se on hevonen, ei koira! '
Mutta Joeyn ja Albertin välinen side on väistämätön. Se on vahva ja lämmin ja häpeämättömästi lempeä. 'Tiesin, kun näin ensimmäisen kerran sinut, että olet paras meistä', Albert kertoo Joeylle. Albert hoitaa hevosta ikään kuin se olisi hänen oman perheensä jäsen. Itse asiassa hän osoittaa enemmän rakkautta Joeylle kuin isäänsä. Mikä tekee isänsä seuraavasta pettämisestä vieläkin sydäntäsärkevämmän: vaikka Joey pystyy kyntämään peltoja, huono sää tuhoaa sadot, ja sodan lähestyessä ja perheen kipeässä rahan tarpeessa Ted myy Joeyn Britannian armeijalle.
Peto ja poika eroavat kiistatta sydäntä, ja Spielberg ja käsikirjoittajat Lee Hall ja Richard Curtis pehmentää iskeä sillä, miten eläin vaihtaa kättä. Albert saapuu liian myöhään lopettaakseen myynnin, mutta lohduttaa hevosen uutta omistajaa, kapteeni James Nichollsia ( Tom Hiddleston ), joka näyttää olevan leikattu samasta häpeämättömästi ystävällisestä kankaasta kuin Albert. Nicholls lupaa huolehtia parhaiten Joeystä ja jopa lupaa - jos mahdollista - tuoda hevosen Albertiin jonain päivänä. Tätä voidaan yksinkertaisesti nähdä suloisena, mutta tyhjänä eleenä. Polvi-ääliöreaktiomme on olettaa, että Nicholls vain kaataa hunajaa Albertin korvaan lievittääkseen hänen kipujaan ja ettei hänellä ole mitään aikomusta olla niin inhimillinen yksilö.
lion king live -toiminnon dvd-julkaisupäivä
Rakkaustarina
Nicholls ei vain kerro Albertille tarinaa - hän todella tarkoittaa sitä, mitä hän sanoo. Myöhemmin näemme, että Nicholls piirtää innokkaasti kuvan Joeystä aikomuksenaan lähettää se yhdessä kirjeen kanssa takaisin Albertille. Nicholls on ensimmäinen monista sotilaista, jotka vastustavat odotuksia. Kaikki läpi Sotahevonen , Spielberg etsii ihmiskunnan kipinää.
'Tarinan luut, se on rakkaustarina', Spielberg sanoi. 'Se on sitova tarina, jossa Joey kiertää pohjimmiltaan suuren sodan emotionaalisen maapallon ja hän on hyvin yhteydessä ihmisiin, jotka huolehtivat Joeystä. Vielä tärkeämpää on, että Joeyllä on tapa suhtautua ihmisiin sodan molemmin puolin. '
Elokuvassa ei ole paljon ulospäin julmia ihmisiä, mutta on myös Nichollien kaltaisia henkilöitä, jotka erottuvat. Nichollsin ylempi upseeri majuri Jamie Stewart ( Benedict Cumberbatch ) näyttää tarpeeksi mukavalta kaverilta, mutta hän on myös kiinnostunut sotilasta ja ajattelee oman hevosensa - Topthornin - olevan vain muutakin kuin sodan kohde. Mutta Nicholls välittää Joeystä, mikä tekee Nichollsin kuolemasta entistäkin sydänsärkevämmän.
Yhdessä elokuvan monista upeista sarjoista Spielberg kuvailee taistelusyötä brittiläisen ratsuväen kanssa saksalaisen leirin kautta, joka päättyy katastrofiin. Saksalaiset pystyvät vetäytymään strategisesti sijoitettujen konekiväärien ja avotulen välimuistiin. Sen sijaan, että Spielberg näyttäisi Nicholleja ja muita miehiä, jotka on julmasti hävitetty luotien rakeella, hän leikkaa brittiläisten miesten laukauksen hevosilla saksalaisen linjan taakse, aseet ampuvat ja nyt ratsastamattomat hevoset laukkaavat eteenpäin. Emme koskaan näe Nichollsin putoavan, mutta hänen kohtalonsa on erehtymätön.
Ja kun Nicholls on kuollut, Joey siirtyy eteenpäin. Hänet paimennetaan Saksan armeijaan yhdessä Topthornin kanssa, josta tulee hänen potkunsa. Kaksi hyvin nuorta saksalaista sotilasta lopulta hävittää nämä kaksi hevosta, jotka yrittävät välttää taistelua. Kuten Nicholls, nämä hahmot ovat myös outoa inhimillistä yksilöä epäinhimillisessä tilanteessa, ja heidän hylkäämisensä johtaa heidän teloitukseensa uudessa loistavassa sarjassa - pojat seisovat tuulimyllyn alla repeytyneillä purjeilla ja juuri kun heitä ammutaan. alas ampumalla joukkue, yksi hitaasti pyörivistä teristä estää näkymämme. Kuten Nichollsin kuolema, Spielberg näyttää meille sodan kauhut ja kuolevaisuuden näyttämättä meille mitään. Mutta se ei ole cop-out. Todellakin, kuolemantapaukset tuntevat sitä enemmän sydämenmurtavaa, kun niitä kuvataan niin abstraktilla tavalla.
Sieltä Joey löytää itsensä ranskalaiselta maatilalta Topthornin kanssa, jonka ovat vilpittömän maanviljelijän ja hänen tyttärentyttärensä kasvattamat. Se on lyhyt hetki rauhaa ja rauhaa, mutta se ei kestä, ja ennen pitkää Joey ja Topthorn vetävät raskasta tykistöä mutaisilla kentillä, kun miehet ja hevoset kuolevat tuskaansa heidän ympärillään. Se johtaa yhteen sydänsärkyisimmistä hetkistä elokuvassa, joka on täynnä heitä: Topthorn alistuu olosuhteisiin ja kuolee saksalaisen yksityishenkilön Henglemannin - toisen harvinaisen ystävällisistä ihmisistä - yrittäessä auttaa hedelmättömästi. Elokuva ei ole toistaiseksi päässyt pois sodan pimeydestä ja kauhuista, mutta nämä sekvenssit vievät asioita vielä pidemmälle, pommittamalla katsojaa näkymillä, jotka on asetettu synkiksi, uppoaviksi mudiksi ja räjäytetyiksi tyhjiksi alueiksi, joissa yläpuolella roikkuva taivas on väriltään ruumis. Ja sitten Spielberg siirtyy kaivoksiin.
